Existuje přísloví, axiom, přísloví, které říká: Kniha je vždy lepší než film. Abych to vyvrátil, zahodím tento mikrofon: „Kmotr.“
Říká se také o písních upravených versus původních písních. Moje eso: Johnny Cash „Mischief“. Nikdo nepreferuje původ Trenta Reznora. Včetně Reznora.
I jako fanoušek osvětlení – pokud v nabídce mého auta není PA výbava, je to 38 knih, které se zhoršují ze sedadel spolujezdců a zadních sedadel – nejsem natolik oklamán, abych si myslel, že nápad nelze vylepšit.
Podívejte se na toho chlapíka jménem William Shakespeare. vypůjčit si zápletky, postavy a další kosterní systémy z latinských, řeckých, italských a skandinávských příběhů; Kradl z historie – oni těm hrám říkají „historie“ – a přesto si básníka nějak zapamatoval, protože mu dodal ladnost, hloubku, komedii, měřítko a rozsah.
Mohu snadno namítnout, že filmové muzikály nejsou tak silné jako jejich zdroje. Začněte s „The Producers“, který se stal znepokojivým navzdory skutečnosti, že film Mela Brookse z roku 1967 s Genem Wilderem, Zero Mostelem, Dickem Shawnem a Kennethem Marsem si vede lépe než stresující muzikál.
Snad nejvzácnější kategorií je kategorie muzikálů, které přesahují původ. Začal jsem filmem „The Full Monty“, který jsem viděl na Broadwayi v roce 2001 – zčásti proto, že jsme nemohli získat lístky na „Producers“ – a který plácá tvrději než vtipný a vtipný britský film z roku 1997. You can’t go špatně s obojím, ale já inklinuji k hudbě, pokud se někdo odváží ji zde produkovat. (Spoiler: Není v tom moc hodnocení R, ale i náznak nahoty některým lidem pálí horko.)
Pak možná „Lví král“. Třeba „lak na vlasy“.
Viděl jsem, že jednoho dne by se to mohlo hodit.
Jedna věc, kterou jsem si jistý, je umístění, krásné divadlo Red Mountain, které začalo v roce 2019, ale díky pandammit bylo otevřeno loni na jaře; Pořád voní jako nové auto. Najdete je poblíž Equally Charming District (domov Little League Barons), Railroad Park, People’s Brewing a podobně. Tento úsek jižně od centra Birminghamu je tím, co lidé míní svým omlazením.
Je to kreativní investice, kterou musí město udělat, aby těžilo ze zážitkové ekonomiky. A oh, projekt RMT stojí pouze 25 milionů dolarů! Kopej hluboko, kněžské město. zvládneme to. No, možná to není 25 milionů dolarů, ale musíme udělat věci pro každé umělecké zařízení ve městě, každé studio a divadelní a koncertní sál, které by mohly využít revitalizaci, formou strukturální podpory.
Cestovali jsme pro „Once“, produkci muzikálu RMT z roku 2011, založeného na úspěšném filmu z roku 2007. V Dublinu, uznávaný skladatel (Jay), který pomalu selhává v hudbě, skončil, aby se stal opravářem vysavačů na plný úvazek jako Da , který s ním bydlí. Dívka, česká imigrantka fascinovaná svým hlasem, se stane inspirací pro muže a podporuje klavíristu/zpěváka/zpěváka-básníka, pomáhá mu psát, nahrávat a zotavovat se.
Ve zvratu – spoileru 15 let starého filmu – neskončí spolu, navzdory jejich krystalické chemii. Guyovy strašidelné melodie byly napsány pro jeho bývalou milenku, která může být stále jeho, pokud najde odvahu přestěhovat se do New Yorku, odkud utekla. Dívka má doma manžela, dívku v bytě, kde žije s matkou, a další imigranty.
Pohodlné lyrické nahromadění, které je vždy drží mimo dosah; Konec je strašidelný a tajemný. Je ve vzduchu, zda se Guy and Girl smíří se svým svinstvem a spojí se, možná se po demu, který zastřihli, stane hit.
Film se mi líbil, ale nepamatoval jsem si děj, protože je to do značné míry náladový, rámcový kus na hudbu Glena Hansarda – který byl v irské rockové kapele The Frames s režisérem filmu Johnem Carneym – a Markéty. Irglová, 19letá hlavní představitelka, dlouholetý hudební zázrak.
Hansard měl na svém kontě jeden předchozí filmový kredit, jako kytarista Ottspan Foster ve veselém a veselém filmu z roku 1991 s hudbou „Obligations“. Irglová s ním napsala a natočila – ve stylu povídek, Jay a dívka se do sebe zamilovali – jako The Swell Season, ale to je zatím její jediný herecký kredit, pokud nepočítáte dokument z roku 2017 o této dvojce. I když už nejsou romanticky zapleteni – bohužel, konec se možná hodil – stále bodovali a koncertovali.
Co jste si ve skutečnosti zapamatovali a co byste si z muzikálu odnesli, jsou diamanty v jeho srdci: „Falling Slowly“, jejich příběh oceněný Oscarem a možná i autobiografie. Pro živou úpravu se chytře použije dvakrát, jednou na zamilování, pak jako požehnání na rozloučenou: „Neznám tě/Ale já tě chci/Víc na to“ zpívá muž. Přidáním měkkých, popínavých klavírních linek se Girl připojuje k druhu harmonie, která se zdá nebesky požehnaná: „Slova mnou propadají / Vždy mě klamou / Nemohu odpovědět.“
Zpíval jsem to se skvělou dívkou…ženou…hudebníky jako Abby Jones, Kit Gates, Shelby Burbach, a řeknu vám, je to medvěd, protože Hansardův rozsah prudce stoupá. A mluvím jako muž, který dříve zpíval. Na střední škole.
Ale to, co to změní z krásného na ohromující, je to, jak se jejich hlasy prolínají v refrénu. I když je dívka zastřená ze svého otevřeného stylu, svým způsobem trpí stejně špatně jako Jay: „Vezmi ten potápějící se člun / Namiř to domů / Ještě máme čas. / Zvedni svůj optimistický hlas / Máš na výběr / Budeš udělej to hned.“
Šel jsem do Magic City s generální ředitelkou divadla Tuscaloosa Tinou Turley, která sledovala „Once“ na Broadwayi, a v podstatě jsem trvala na tom, abych šel s jejím manželem Erniem Turleym, kytaristou, zpěvákem a skladatelem, který po desetiletí pracoval na věcech, které miluje. , ale… Živí se praktickými věcmi.
I když Tina viděla rozdíly oproti Broadwayi, všichni jsme se shodli, že to byla skvělá show, v neposlední řadě pro úžasné herce mnoha talentů, kteří všichni umí zpívat, tančit, hrát (kytary, housle, violoncella, mandolíny, kytary, akordeony) a hrát. Nové, s neposkvrněnou recepcí. Sezení bylo pohodlné a rozmístěné; Zaměřovací linie a akustika zněly špičkově.
Pro film Carney a herci natáčeli v partyzánském stylu pomocí dvou ručních kamer v průběhu tří týdnů a vytvořili tak polodokumentární vzhled. Film vydělal něco málo přes 23 milionů dolarů, ne peníze Avengers, ale protože byl natočen za zhruba 100 000 dolarů, byl to hmatatelný úspěch.
Hansard a Irglova hráli „Falling Slowly“ na 80. udílení cen Akademie, pak vyhráli s podivnou radostí. „Co tady děláme? To je šílené,“ řekl Hansard. „Páni, ten chlap je tak arogantní,“ řekl moderátor Jon Stewart. Po velkém smíchu dodal: „Necítíš se prostě skvěle? Je to prostě krásná píseň.“
Protože Irglovou střihl příliš uspěchaný orchestr, Stewart to vrátil, což se na udílení cen Akademie nedělalo, pokud jste nebyli ve třídě jako Stewart. Omluvil se jí a pak řekl: Užijte si chvíli.
Řekla: „Je to velký problém nejen pro nás, ale pro všechny ostatní hudebníky a nezávislé umělce, kteří tráví většinu svého času bojem,“ a to, že tu dnes večer stojíme, fakt, že jste schopni to udržet, jen abyste dokázali, že bez ohledu na to, jak daleko jsou vaše sny, je to možné. A…fair play pro ty, kteří se odvažují snít a nikdy se nevzdávají…tato píseň byla napsána z perspektivy naděje a naděje nás všechny spojuje, bez ohledu na to, jak rozdílní jsme. být.“
Hope, Music, and Art: Jsou krásně kurátorské v RMT, na scéně navržené tak, aby připomínala útulný zchátralý bar. Písně, které tak silně ovlivnily film, se ponoří do tří dimenzí, dýchají vedle těch smolařů, těch téměř, těch, kteří chtějí, ve veřejném domě, kde se to stalo.
Další odkaz, o kterém neradi mluvíme: peníze. Písně se neobjevují z ničeho nic, alespoň ne ty, které jsem slyšel, byly vyrobeny a nahrány. Do efeméry proudí duchové, tato stvoření ze vzduchu, snů a naděje, existence, která by se bez darů neuskutečnila.
Myslete na to, když dáváte a darujete umělcům. Představují své umění, svou roli. Ty dělej svůj. Zpívejte s refrénem.
Kontaktujte redaktora Tuska Marka Hughese Cobba na adrese [email protected] nebo volejte na číslo 205-722-0201.
„Introvert. Analytik. Zapálený řešitel problémů. Totální tvůrce. Baconaholik. Průzkumník. Obecný internetový fanatik. Televizní odborník.“