Skleněná cibule, všechno všude najednou, Tajemství produkčního designu – The Hollywood Reporter

Whodunit Rian Johnson se odehrává během pandemie v roce 2020 na soukromém řeckém ostrovním panství Milese Bronna (Edward Norton) – vilové lokalitě na Peloponéském poloostrově, která byla vylepšena VFX, aby vypadala jako ostrov v Jónském moři se sklenicí podobnou cibuli. kupole a atrium jako jeho ohnisko. „Zkoumal jsem každý tvar kopule a detaily moderní skleněné budovy, které se mi dostaly do rukou. Pak jsem krájel cibuli, vrstvu po vrstvě, abych studoval její strukturu,“ říká Rick Heinrich, jehož plány budovy jsou uvedeny na vlevo, odjet. Kromě kontrastní alegorické kvality průhlednosti a vrstvení, které byly charakteristickým znakem vražedně-mysteriózních filmů Riana Johnsona, jsem chtěl, aby návrh předvedl dětinské vlastnosti Milese – potřebu promítat uvolněnou, chladnou osobnost, která ztělesňuje život. estetický, nad jeho touhou být viděn jako geniální narušitel, korunovaný jeho žízní přemoci ostatní svou nesmírnou mocí a bohatstvím.“

Pardo, falešný záznam hrstky faktů (Netflix)

Poloautobiografická meditace Alejandra G. Iñárritu sleduje dokumentárního fotografa Silveria, který se nachází uprostřed existenciální krize. „[He’s] Uvězněn mezi životem, který zanechal ve své rodné zemi, a prosperující existencí, kterou si on a jeho rodina vybudovali v zámoří ve Spojených státech. Scény nejsou jen fyzickými projevy jeho světa, jsou součástí jeho duševního rozpoložení,“ řekl výtvarník Eugenio Caballero, který považoval Silveriův byt v Mexico City za klíč k dramatu. Byl postaven na jevišti ve studiích Churubusco v Mexico City. (a později se přestěhoval na pouštní místo v Baja „To vysvětluje naše hlavní postavy a kdo jsou, nebo kým byli, když před 13 lety opustili Mexiko,“ vysvětluje Caballero. „Hlavní vlivy Silveria jsou právě tam. Nástěnné umění, nábytek z poloviny století, starožitnosti, předměty z blešího trhu, lidové umění, politické časopisy, výzdoba dětských pokojů a rodinné fotografie poskytují informace o životech, které tam žili. Použili jsme knihy, alba a věci, které měly smysl pro Alejandra a pro generaci Mexičanů, kteří vyrostli jako on. Důkladně jsme prozkoumali, jaké kousky bychom chtěli mít v kolekci, a pak jsme se to pokusili postavit.“ Caballero dodává, že Silverio se cítí mimo jak v Mexiku, tak ve Spojených státech „Tato ambivalence a paradox se odráží v kolekcích. Často jsou věci tam, kam nepatří,“ říká s tím, že Silveriův byt je v některých scénách zaplavený nebo plný písku. „Později se tentýž byt ukáže uprostřed pouště.“

V příběhu filmařského dua Daniels (alias Daniel Kwan a Daniel Scheinert) žije čínsko-americká imigrantka Evelyn (Michelle Yeoh) a její rodina nad prádelnou, rodinným podnikem. Výzkum začal zkoumáním obchodních stylů inspirovaných 60. a 70. léty a jak vysvětluje výrobní designér Jason Kisvarday: „Zjistili jsme, že severoamerické prádelny byly mnohem méně vzrušující než britské prádelny v 60. a 70. letech 20. století. jen světlé barvy a vzory a tapety.“ Hodně jsme se tedy inspirovali v britských prádelnách.“ Další výzvou bylo najít místo. „Bylo tam hodně speciálních choreografií pro scény, které tam chtěli natočit, a problém, který jsme našli, byl ten, že spousta umyvadel je malých a není přes ně vidět,“ říká. „Stroje mohou být vysoké nebo tam jsou vizuální bariéry. Cestovali jsme po celém okrese L.A. a dívali jsme se na spoustu prádelen.“ Ten, který se rozhodli natočit, Majers Coin Laundry v San Fernando, zaškrtl všechna políčka. „Před ním bylo velké parkoviště, kde jsem natáčel nějaké scény, a uvnitř bylo tak akorát místa na to, abyste mohli získat hloubku a spadnout do řad strojů. Ale kreativně si myslím, že to bylo o něco méně než v polovině cesty.“ tam, takže to byl dobrý začátek, na kterém jsme mohli stavět. Přidali jsme vrstvy k tomu, co už bylo. Například mnoho strojů byly nové stroje z nerezové oceli, zabalili jsme je do různých odstínů špinavě bílé a mandlového vinylu a krajinářské oddělení je natřelo, aby vypadaly jako staré stroje, které se ani nepodobají starým strojům. [or one that] Z jeho boku se odlupuje nějaká rez.“

dehet (funkce zaměření)

V současném dramatu spisovatele a režiséra Todda Fielda hraje Cate Blanchett fiktivní skladatelku, vedoucí orchestru a vítězku EGOT Lydii Tarr. „Největší výzvou, kterou jsme s filmem měli, bylo definovat postavu Tar: jaká je, čím chtěla být, ale také to, čím skutečně je,“ říká produkční designér Marco Bittner-Rosser. „Existují dva návrhy interiérů, které ji možná nejvíce odlišují, interiér jejího domova a prostor studia.“ V jejím berlínském bytě je středobodem jejího prostoru klavír Steinway obklopený „velmi pečlivě zpracovanými“ kusy umění a nábytku, říká. „Tím, že je velmi omezená na kusy, které definují její život – jako je umění a hudba – a dává postavě dostatek prostoru pro pohyb, to dělá z prostoru docela grafické znázornění toho, kým je.“ Vysvětluje, že jde o skutečné umění, včetně děl dánsko-islandského umělce Olafura Eliassona, dánského umělce Serge Jensena, rumunského umělce Viktora Manna, české umělkyně Clary Hosendlové a americké umělkyně Laurie Fields. „Byli jsme docela opatrní s díly, které jdou na tento typ výstavy pro jejich prostor,“ říká Bittner-Ruser a dodává, že jeho tým spolupracoval s The Boros Foundation, německou neziskovou organizací věnovanou současnému umění, aby umělce kontaktoval a získat povolení k použití jejich díla ve filmu. Co se týče interiérů domova, dodává, „výzvou bylo vytvořit autentický prostor, který by byl stále větší než život.“

Tento příběh se poprvé objevil v samostatném lednovém vydání The Hollywood Reporter. dostat časopis, Chcete-li se přihlásit k odběru, klikněte sem.